很多喜爱烘焙的小伙伴们都在抱怨：什么调色？什么色感？什么审美？我又不是美术生，又没学过色彩，要怎么掌握好烘焙作品的颜色啦！

对啊，色感这东西这么难把握，不学学理论知识怎么行！大师们总结出来的色彩搭配口诀，先记着，在操作的过程中慢慢积累，久而久之色感就来啦~

色彩调色口诀

朱红色+黑色少量=咖色

天蓝色+黄色=草绿、嫩绿

天蓝色+黑色+紫色=浅蓝色

草绿色+少量黑色=墨绿

天蓝色+黑色=浅灰蓝

天蓝色+草绿色=蓝绿

天蓝色+黑色少量=墨蓝

白色+红色+黑色少量=褚石红

白色+黄色+黑色=熟褐

玫瑰红+黑色少量=暗红

红色+黄+白=人物的皮肤颜色

玫瑰红+白色=粉玫红

蓝色+白色=蓝粉

黄色+白色=米黄

玫红色+黄色=大红（朱红、桔黄、藤黄）

朱红色+黑色（少量）=咖色

天蓝色+黑色+紫=浅蓝紫

草绿色+黑色（少量）=墨绿

天蓝色+黑色（少量）=浅蓝灰

天蓝色+草绿色=蓝绿

纯白色+柠檬黄=粉柠檬黄

中黄色+肉色=果子黄

土黄+橄榄绿+白色=埃及灰

灰色+粉绿+天蓝+白色=天鹅灰

土黄+黄绿=冷固灰

白色+天蓝=高级灰

粉绿+湖蓝+白色=蓝灰

橄榄绿+中黄+土黄=冰梨灰

玫瑰红+天蓝+白=紫灰

黄绿+中黄=苹果灰

橄榄+白=水晶灰

橄榄绿+黄绿+白=绿灰

墨绿+土黄+玫瑰红=绿油灰

中绿（多）+深红（少）=暖绿

柠檬黄+黄绿+白=香蕉灰

墨绿+紫罗兰+赭石=土陶灰

土黄色+橄榄绿=暖梨灰

青莲+天蓝+普蓝+粉绿=太平洋灰

普蓝+粉绿+紫罗兰（少）=挖蓝灰

湖蓝+玫瑰红=灰色理想蓝

大红+柠檬=西瓜红

玫瑰红+天蓝=灰色理想紫

黑（稀释）+普兰=冷重灰

黑（稀释）+深红=暖重灰

白（多）+柠檬+肉色=那坡里黄

祜蓝+粉绿+天蓝=祜蓝灰

赭石+肉色+玫瑰+红（少）=土儿黄

肉色（多）橘红+深红+天蓝=红果灰

橘红+肉色=成灰

深红+橄榄绿=红油灰

基本色的调和

红加黄变橙，红加蓝变紫，黄加蓝变绿。红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。间色与间色相调合就会变成各类灰色。但灰色都应该是有色彩倾向的，譬如：蓝灰，紫灰，黄灰等。

1.红加黄变橙。

2.少黄多红变深橙。

3.少红多黄变浅黄。

4.红加蓝变紫。

5.少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红。

6.黄加蓝变绿。

7.少黄多蓝变深蓝。

8.少蓝多黄变浅绿。

9.红加黄加少蓝变棕色。

10.红加黄加蓝变灰黑色（按分量多少调可调出多种深浅不一的颜色）。

11.红加蓝变紫再加白变浅紫。

12.黄加少红变深黄加白变土黄。

13.黄加少红变深黄。

14.黄加蓝变绿加白变奶绿。

15.红加黄加少蓝加白变浅棕。

16.红加黄加蓝变灰黑色加多白变浅灰。

17.黄加蓝变绿加蓝变蓝绿。

18.红加蓝变紫再加红加白变粉紫红（玫瑰）。

19.少红加白变粉红…红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。

间色与间色相调合就会变成各类灰色。

起稿

起稿用色无定法，可看画面主色调。 暖画赭来冷画蓝，颜色稀释侧笔描。 首先定位找角度，再量比例仔细瞧。

画形采用辅助线，浅定大形深改好。 最后根据亮暗面，画出素描感觉要。

上色

画板调色按调分，从深到浅各色要。 先到投影色宜厚，一深二浅三变调。 小心调色细观察，大胆落笔画势豪， 完成投影画暗面，明暗交界下笔好。 颜色渐变有过渡，环境色变极重要。

亮面上色注衔接，相对暗面色单调。 色彩配置有讲究，基本概念应知道。 先看色相找不同，色变倾向细比较。 再看明度找深浅，同色须注勿混淆。 后看纯度分亮暗，前高后低注意到。

色彩还应有呼应，结合整调来统稿。 懂得以上还不够，还须了解主色调。 不同调子看面积，根据调子把色找。

掉改

上色阶段须快速，大体铺好再细调。

一看色相是否准，改色须厚水应少。

二看明度比素描，明暗清晰感觉好。

三看细部可画出，点睛之处别忘掉。

四看有无空间感，前实后虚可混淆。

五看整幅色不乱，冷暖调子把握好。

步骤熟练先做到，再求技巧画格高。

用笔

色彩写生讲调子，同时用笔也重要。 造型质感都靠它，不同方法要知道。 一般物体随形摆，衬布多用揉笔好。

小花碎物多点挑，金属玻璃可刷扫。 精细之物小笔勾，高光亮点轻擦好。 整幅笔触统中变，画面耐看感觉妙。

毛病

初学色彩毛病多，改正方法要记牢。

一.是色彩太单调，环境色彩多找找。

二.是色彩太粉气，滥用白色太糟糕。

三.是色彩太鲜亮，毛病在于纯度高。

四.是色彩太闷暗，加浅加亮可改好。

五.是色彩太灰脏，笔没洗净就改掉。

六.是色彩太花哨，环境色彩画多了。

画物

1、金属类物体： 光泽走向选用笔，画准结构力要到。 深浅层次差别大，亮点尤须纯度高。 反射物形忌太清，色彩突出就很好。

2、透明类物体： 用笔方法如金属，色差降低刚刚好。 透明视物是特点，遇水插物形变了。 无色透明诸物体，背景同步方法巧。 如遇半遮挡之物，内外色差注意到。

3、陶瓷类物体： 深浅层次虽不多，高光色纯应知道。 反射环境色虽明，物像形状却混淆。 细小花纹先别管，整体画好再细描。

4、布料类物体： 布料色彩看整调，统一有变虽花了。 花纹只须大致画，整体考虑别太跳。 折皱复杂别着急，取主舍次就行了。

5、蔬果类物体： 水果把握基本色，亮暗衔接转折好。 反光注意环境色，过花过亮都不要。 蔬菜品种形态杂，尤须注意大色调。 细纹或趁湿色加，或待干后笔轻扫。

6、花卉类物体： 先叶后花是次序，大花留形小不要。 花叶尤须辩色别，花亮叶暗是基调。 大花暗面可稍变，小花简分明暗好。

7、书纸类物体： 一般书纸反光弱，环境色彩不重要。 难点在于字和画，色彩整体把握好。 画面物体找外形，细小之处省略掉。 大字采用勾和填，小字侧点就行了。

训练方法

训练模式多样化，才能进步快提高。 以下方法循序练，关键要点须记牢。

1、临摹训练，临摹首要选教材，绘画风格细心挑。 过于精致难掌握，过于粗放易潦草。 可临整幅或局部，根据需要灵活调。 一学步骤知方法，二学用笔找诀窍。 三学色彩懂规律，注重大感莫细较。 临后总结熟记心，实际运用别忘掉。

2、默画训练，初学步骤容易忘，默画训练来引导。 大形完成即默画，细节色彩要记牢。 先暗后亮循序来，法熟就能画得好。 观察记忆同步练，谨记色感同素描。

3、变调训练，水粉色彩方法多，培养色感最重要。 基本方法记熟后，即可训练画变调。 比例造型稍忽略，重在色彩配置好。 各种色调都可变，整体和谐第一条。

4、黑白训练，黑白照片画彩色，首先调子要定好。 再按照物各自分，色彩搭配统一调。 平时观察生活细，才能把色画准了。 易犯毛病要记住，一单二乱三色跑。 分别按法细心改，丰富和谐要做到。

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