在中国电视剧的发展历史上，谍战剧一直都是一个很特殊的门类。

首先，它起步的非常早。

目前业内公认的内地第一部谍战剧，是王扶林导演，拍摄于1981年的《敌营十八年》，同时，它也是中国的第一部电视连续剧。

尽管该剧只有区区9集，每集的时长也只有短短的35分钟，但是它对于后来中国电视连续剧，尤其是谍战剧的影响，是非常深远的。

其次，它是中国独有的。

无论是美剧、韩剧、日剧或者是港剧，因为历史题材等原因，都并没有形成类似国产谍战剧这样的类型剧，当然，这并无高下之分。

再次，它具有极为顽强的生命力。

从《敌营十八年》开始，国产谍战剧已经走过了四十年的时光，在作品不断数量增多的同时，尽管会不免陷入各种套路化之中，但创作者们也在做着各种新的尝试。

比如谍战剧的时间背景，一般都被放置在了抗战时期。

但是像《风起陇西》，就将故事设定在风起云涌的三国时代，至于《对手》，则更是将故事的时间线，放到了现在。

近十年来，即使没有再出现《暗算》和《潜伏》这样的作品，但谍战剧中的佳作依然层出不穷，我们不妨来为其做一个简单的评分排名。

第八、《叛逆者》 豆瓣评分：7.7

这是人气小生朱一龙的转型之作，但不可否认的是，其中有不少人，完全是冲着老戏骨王志文来的，可剧中的几位主角，却都实实在在圈了粉。

男主林楠笙是复兴社培训班的成员。

因缘巧合之下，他被上海区的站长陈默群带到了上海，林楠笙的成长由此开始。

成长型主角有意思的地方在于，在他的身上，有着某种特质，从而在日后的工作与生活遭遇中，得到尽情的释放，并以自身的转变作为反馈。

朱一龙对林楠笙的成长与转变，拿捏得恰到好处，而王志文将顾慎言身上的两重身份，平衡得很好，王阳和张子贤饰演的两位站长，也是全剧的一大亮点。

可《叛逆者》的缺点，也是显而易见的。

剧中出现的BUG，比如让一个被邮差见过的人，去接触共产党人，都是给反派强行降智的行为，而女主的存在与作用，也是谜一般的存在。

第七、《对手》 豆瓣评分：7.8

“垫，垫，垫，垫什么垫，都垫了十几年了！”

李唐和丁美兮这对“百万夫妇”，将一对谍战夫妻的窘境，一览无遗的展现在观众们面前，既辛酸又可笑。

无论从时间背景，还是主要展现的内容来看，《对手》都是一部极其另类的作品。

年轻时的李唐和丁美兮，以及林彧三人被派来潜伏，可因为意外，李、丁二人没能离开，于是干脆就结为夫妻，以掩人耳目。

除了窃取情报之外，他们的生活与普通人无异。

柴米油盐、看病上学，谭卓饰演的丁美兮以身体为条件，完成任务时，总是会在回家的路上边走边刷牙，让人唏嘘不已。

至于段迎九，则也因为工作，自己的家庭关系，也已经到了崩溃的边缘。

没有那么多的挥金如土，没有那么多的豪宅美女，只有平淡却依然惊心动魄的关于卧底的故事，颜丙燕、郭京飞、谭卓、宁理几人，完全支撑起了这部现代谍战大剧。

第六、《和平饭店》 豆瓣评分：7.8

“密室逃脱”式的场景设计，往往会让正反派主角们，困在一种生与死二选一的绝境之中，从而在人性和信仰的抉择中，交出一份份独属于自己的答案。

这部《和平饭店》，就是如此。

土匪二当家王大顶，行为痕迹分析专家陈佳影，两人身份的差异，让见识、阅历、谈吐、行为都产生了极为微妙有趣的碰撞感。

在和平饭店内，一场长达十天、240个小时的博弈，就此展开。

面对日本宪兵的严密追查，作为我党潜伏者的陈佳影，只能和王大顶假扮夫妻，同时在这个饭店内，来自日本、美国、德国、苏联等多个国家的客人，似乎都身怀秘密。

这意味着，和平饭店内的一举一动，都在一定程度上影响着当时的国际形势。

其实这部剧最有意思的，除了雷佳音和陈数之间的对手戏之外，编剧并没有将反派，描绘成刻板的脸谱化形象，每个人物都有血有肉，生动鲜活。

第五、《风声》 豆瓣评分：7.9

在中国谍战文学作家中，取得文学成就最高的，无疑是麦家，他的小说《暗算》获得了第七届的茅盾文学奖，并在之后被柳云龙改编为了谍战电视剧。

和《和平饭店》一样，《风声》也是“密室系列”的一种，只不过后者更加极端一些。

1941年的中国，当时正值汪伪政府统治时期，军统特工顾晓梦打入了汪伪政府内部，然而一名日军情报官的死亡，让日方震怒。

他们认为，这是一个代号为“老鬼”的地下党领导人策划实施的。

为了彻查此事，与之相关的顾晓梦、李宁玉、吴志国、白小年、金生火等五人被关进了裘庄，负责审讯他们的，是特务处处长王田香，和日本特务机关长龙川肥原。

假如不能在设定的期限内揪出老鬼，那么这五人将无一生还。

这部《风声》的原著，本质上就是一场对于人性与智慧，信仰和背叛的终极试验场，得益于扎实的小说，无论是影版，还是剧版，都完成的异常出色。

除了两位女主外，尤其值得一夸的是饰演金生火的张志坚。

他精湛的演技，让人不得不赞叹，如此聪明且狡猾的角色，必须得用老戏骨来演，一举一动，每句台词的腔调，完全属于角色本身，不带任何表演的痕迹。

第四、《悬崖》 豆瓣评分：8.5

对于谍战剧而言，《悬崖》有着太多的不同，比如它追求极致的写实主义，做到每一部刑具，每一个电台，每一个生活场景，都要经得起考验。

它还抛弃了大量的旁白，完全依靠镜头和人物行动来推动剧情。

另一方面，《悬崖》对于其主创阵容来讲，也有着非凡的意义。

女主宋佳凭借该剧拿下了白玉兰和金鹰的最佳女主，张嘉益华鼎奖的最佳男主，全勇先拿下了白玉兰最佳编剧。

其实我更期待的是，饰演高彬的程煜，应当拿到一次重量级大奖了。

他那仿佛能看透一切、并杀死一切的眼神，都让人看了不寒而栗，因而更能让观众体会到，潜伏下来的周乙，每天就如同站在悬崖边上一样。

可《悬崖》也并非完美无缺。

每当周乙回家，顾秋妍或者刘妈开门，然后周乙把公文包放在玄关的镜头，全剧出现了十几次之多，类似重复的镜头，在剧中数不胜数。

并且，大结局也令人很难满意。

不是说，主角一定不能死，而是应当前后一致，前面有合理的铺垫，后面产生的结果才能让人接受、信服。

在观众的抗议之下，央视在二轮播出《悬崖》时，改变了周乙的命运，令人实在迷惑不解。

第三、《伪装者》 豆瓣评分：8.6

不得不说在那几年，正午阳光挑选剧本的眼光，是有其独到之处的。

汪伪时期，抗日战争已经进入到了如火如荼的阶段，上海的形势日益复杂，明家姐弟四人，各怀胸襟抱负，身背多重身份，投身于这场时代洪流之中。

这部戏，让我看到了很多。

靳东的霸总风格初步成型，刘敏涛的“大姐”形象深入人心，王凯愈发耿直，而事实证明强行装嫩的胡歌，离真正的实力派，仍有些许差距。

情报处长情报不准，行动处长行动不便。

王鸥饰演的汪曼春，成功的饰演了一位蛇蝎美人的形象，而岳旸饰演的梁仲春，总是能在谍战剧紧张严肃的氛围中，带来一些轻松的调剂。

宋轶饰演的于曼丽的讨喜程度，出乎预料。

在导演李雪的调度下，《伪装者》整部剧的节奏保持得很好，很多桥段和情节，确确实实是让观众爽到了的，当然，除了明台和程锦云的戏份。

其实王乐君的演技并不是硬伤，而是角色的设定。

谍战剧中的女主，往往是正面角色，本身这类角色的形象就较为刻板，又需要在男人扎堆的谍战剧中时不时制造与男主相处的机会，因此她们经常成为被吐槽的对象。

反而是于曼丽这种亦正亦邪，或者干脆是汪曼春这样的大反派，反而比较出彩。

第二、《风筝》 豆瓣评分：8.8

当《风筝》送审未过之后，柳云龙就陷入到了深深的自我怀疑之中，他每天都蹲在剪辑室里，困了就躺在长椅上睡觉。

整整5年之后，在删去了5集，整整200分钟戏份的情况下，《风筝》终于过审，得以与观众们见面，等待这一刻太久的柳云龙，在社交媒体上说道：“我真的尽力了！”

有一说一，自从开播后，关于《风筝》的争议就没有停止过。

首先，它塑造了一个非传统的谍战剧男主形象。

军统六哥郑耀先，代号“风筝”，始终像一把尖刀一样插在敌人的“心脏”位置，可看过这部剧的朋友都知道，当他由郑耀先变为周志乾的时候，正剧才刚刚开始。

他的智慧无与伦比，他的坚持与信仰也令人赞叹。

其次，对于郑耀先的不断拔高，并为使其所处的环境更加恶化，编剧在矮化一些人物，比如袁农时，是不遗余力的。

可我还是要说，《风筝》的精彩与深度，都是无可比拟的。

它大胆并且近乎直接的讨论了信仰和人性之间的两难选择，而且在韩冰和周志乾之间，设置了一道难以逾越的天堑。

相濡以沫，到头来，却是我不知你，你也不知我。

一直保持到最后的悬念，让结尾处，周志乾躺在病床上，满含热泪向着自己心中的信仰敬礼的画面，尤为震撼人心。

第一、《红色》 豆瓣评分：9.1

故事还是发生在孤岛时期的上海。

随着淞沪会战的落幕，日寇的铁蹄踏碎了十里洋场的歌舞梦，各方势力齐聚于此，小人物徐天，终于还是卷入了时代的洪流之中。

严格来说，《红色》也不是一部传统的谍战剧。

他以徐天、铁林和金爷三个迥然不同的人物为主线，一个聪慧隐忍，一个耿直爽利，一个心怀鬼胎，三人之间的情谊，随着上海时局的变化，开始分道扬镳。

该剧在选角方面，是十分到位的。

张鲁一饰演“闷骚”的徐天，而周一围则将铁林的热血，演绎得入木三分，台湾演员李天柱饰演的金爷，让人不得不再次赞叹于他的高超演技。

如果说，《风筝》是一个严重偏科的天才的话，那么《红色》，就是一个门门九十五分的优等生，有推理，有悬疑，有热血，也有纠结和对人性的深层次探究。

另外值得一说的是，《红色》中男一徐天的设定，绝对是国产剧中天花板级别的。

他原本只是一个有点色盲缺陷的小会计，过着平平常常的日子，但却被卷入了时代的洪流之中，从而使得他不被人熟知的强势的一面，得以尽情的展现。

毕竟，扮猪吃老虎的桥段，是屡试不爽的。