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对于很多新手来说，哪怕一些不算太新手的爱好者来说，效果器的选择很多时候都是头疼的，或者说迷茫的，在我也还是初学者以及爱好者阶段的时候，我也一样有过这么些迷茫。我们这里就不说什么各大厂牌各种类型的效果器了。光是waves公司一家，一个全家桶里面，就有10多个压缩器。怎么选对压缩器去用是很关键的，一个是能不能用得顺手，另外一个是这个压缩器是否适合现在要处理的目标声音。

很多人觉得，我只要搞懂了压缩器的原理，非常明白核心的知识，应该就能随心所欲地正确使用压缩器。没错，原理肯定是要搞懂的，不然你直接无从入手，甚至不知道你拿个压缩器干嘛。但是，即便如此，面对插件库中几十个压缩器的时候，你要用哪个，会直接懵了。在过去，我花了非常多的时间去挨个挨个压缩器去试用，看看这个压缩器能让声音有什么变化，不同的参数设置下，声音有什么不同。还有就是，不同的压缩器，相同参数下的A/B对比，看看结果是否有什么区别。这个就是我们学习效果器应用的核心过程。

听！才是至关重要的。

那么本篇主要是用waves的所有我用过的压缩器来做一番讲解，通过讲解来让大家有个概念如何有针对性地选择需要用的压缩器。原理这里我觉得没有必要再多啰嗦了吧？算了，还是简单说一下吧。

压缩器，主要是针对音频的动态进行调整的，把过大动态的部分变小，让声音变得更加平滑，同时也可以用于动态修整，例如多一些音头，少一些音尾，或者是对于音频距离可以做一些修整，例如要人声稍稍靠后，吉他稍稍靠前什么的。至于怎么做到的，以后有机会讲，这次主要是讲解如何选择，要用什么。

那废话不多说了。waves的纯压缩器，包含多段压缩器，会用到的，我一共挑出来了18个。实际上有一些是别的品牌有替代，并且做得更好。那这些就不管了，呆会顺带讲。另外有些有原型机的，我也会特别文邹邹地给大家讲下原型机的事。

第一个，就是C1 中规中矩的典范

C1

这个作为打头阵去说的，我相信大家都不会有意见，因为C1是waves的算法插件里面的班长，很多人学习压缩器都从它开始入手了解。有着规规矩矩的压缩器应有的所有常规参数。没有什么音染，如果说，你要做东西，想要最普通最普通的压缩，不要对音频做什么染色，可以说，直接选它就没错了。用于单通道混音也好，bus也好，总线也好，都可以放上去。除了给你压缩，不会做太多多余动作。

第二，三个，C4和C6 ， 是大号的C1

C4

C6

这个我觉得基本上就是把C1变成多段，主要是针对一些频段上动态不好的声音做处理，可以用于母带，cross over可以随自己选择，一共4个频段压缩通道，每一个都可以根据自己需要去压，压缩器该有的参数也都有。还提供了不同的处理方式在behavior里面。C6的话，比C4多出两个shelf，能够对 low end 和 high top做出额外处理。跟C1一样，都是没有什么过分染色的纯纯的压缩。不想要各种奇怪声音，并且要对于参数精准调节，不要“感觉”的朋友选择这种就对了。

第四，五，六个 CLA-2A CLA-3A CLA-76 经典重现

CLA-2A

CLA-3A

CLA-76

这三款，了解过原型的人都知道，都是这些都是 Uad公司的 LA-2A、LA-3A、以及 1176，而1176，还有几个版本乐器版，人声版等。2A和3A也同样有多版本的原型机，包括遗产版，首版，等等。1176有蓝色和黑色。这几个机器本身的音染比较惹人爱。但插件的话跟原型机比有一些差距。不过做一些简单制作来说，能够给出很不错的饱和失真，让声音有一点点磁性，就是机器那种analog的感觉。3个插件都适用于输入端压缩用，保证录音的声音稳定并且有些活性。用于后期的话，其实我是用的比较少了，我一般最多用于bass和鼓的泛泛调节。你们自己看着办。调节方面比较靠耳朵听，因为参数都是相对参数。要好好盯着VU表的。

第七，八个，Rcompressor 和 Rvox 文艺复兴系列 老旧味

Rcompressor

Rvox

这两个其实都是极简的，简单的参数设置，带来最直接的效果。但是有一点点不同的是。他们是有一些饱和谐波的，就是说，他们是有音染的算法压缩器。这两个主要是参数非常容易理解，其实我一直就是觉得，这两个就是C1的加饱和版本。会有点点年代感的音染。适合做一些老旧的东西，当然，做新时代的也不是不行。声音会比C1这种纯数字暖一点点。需要温暖感的可以选他们。Rcompressor是适合所有乐器人声，而RVOX主要就是针对人声。还有一个gate在左边。中间是压缩量，左边是gain，非常简单的调节。但是可以轻松得到满意的效果。尤其是RVOX专门针对人声，那么你要处理人声，直接选就对了。

第九个，H-comp 一个奇葩

H-comp

我比较喜欢用的其中一个，我最喜欢大旋钮，建模是包括变压器，电子管，晶体管，还有精准的数字调节，这个压缩器比较厉害的地方就是他有专门针对处理low end，例如 底鼓，bass的punch的功能，另外还有mix，就是可以不需要复制或者发送，就可以做到压缩trigger（就是把原轨道复制或者发送一轨，压缩压烂，电平调小，再跟原来的音轨合并出一个声音），处理架子鼓或者人声的利器。另外染色方面analog有4中方案可以选，释放时间还可以根据节拍设置来定，最后还有就是，直接自带limiter防爆。你想要一个有刚烈的爵士鼓吗？用他超大压缩，把声音压烂，然后dry/wet那里，给20，就可以了。非常有意思。最后啰嗦一次，想要做压缩trigger又想偷懒的神器。

接下来是一些过去基本上是大佬级的压缩器的插件版本

隆重介绍

第十个，dbx-160 为鼓而生

dbx-160

dbx160的原型机硬件压缩器被认为是有史以来最好的鼓压缩器之一，在同类型设备中傲视群雄。它有着非常纯净声音和极小的总谐波失真（THD）。从70年代末到整个80年代，拥有极快响应速度的dbx160压缩器几乎被使用在每一次重要的录音当中。在之后的岁月里，160系列的后续型号也同样成为了行业标准。而这个插件还融入了一些原始硬件不具备的独特功能，例如： MS矩阵、混合度（并联压缩控制）、噪声控制以及立体声组件。就做鼓来说，我其实还是更加愿意用这个，而不用1176或者H-comp。跟H-comp不同的是，H-comp是为了得出有意思的压缩效果，而160是真为了鼓而生。鼓bus或者单轨都值得考虑。

第十一个，Kramer PIE 英伦风味

PIE

PIE Compressor插件由Waves联合传奇制作人/录音师Eddie Kramer共同开发，基于经典的Pye压缩器进行精细物理建模。Eddie本人曾在伦敦著名的奥林匹克录音室中使用过同样的设备，并用它制作完成了许多名垂青史的作品。在经典摇滚乐时代，Pye压缩器曾是英国各大录音棚的中流砥柱、秘密武器，直到今天，Pye依然是公认的史上最好的母线压缩器之一。插件的PIE还包括了精心建模的VU表，超快的刷新速率能够忠实再现模拟表头的精确度、敏锐度以及运动轨迹。想要作品有那种英式的清爽饱和音染，这个是不错的选择，操作非常简单。不过也是要靠听更多，参数也都是相对参数。我如果做英式摇滚肯定用这个来染色。还有一些电音也可以。

第十二个 PuigChild660 大器而细腻

PuigChild660

这个是好东西，纵观整个黑胶唱片时代，PuigChild Compressor插件的原型机Fairchild 660和670压缩器的应用无处不在。从录音棚内的录制到唱片的后期混音制作，Fairchild凭借先进的压缩技术和无以伦比的声音享誉业界。waves与格莱美获奖制作人/音频工程师Jack Joseph Puig (曾制作过U2、Rolling Stones和Lady Gaga等艺人作品)合作，在Jack本人的工作室中以经典的Fairchild 670压缩器为原型，捕捉到了Fairchild身上每一个微妙的特质和谐波的细节。用他，同样是为了谐波，以及简单的操作。还有输入输出，然后一个阈值和时长，这个时长跟释放时间和触发时间还有点不同，感觉是两个值中间的那段的保持时间。反正为音染的，那插上听下就知道了。我的话主要也是染色用，做一些大器的老旧风格可以用。还有就是给电子加上一种old school的感觉也可以用。很不错的。

第十三个 SSL的bus压缩，我也是经典

SSL BUS COMP

SSL不用说了吧，经典的模拟台子的公司，插件基于著名调音台SSL 4000G上的中央母线压缩器建模制作。他们做的这个压缩器一般主要针对bus或者总线上用。其实也可以单独用于轨道。一般我如果人声是分开几轨做，然后最后合并到bus处理，我喜欢用这个。因为分轨做已经做过压缩均衡了。在bus里面用这种压缩简单压一下统一一下动态就可以了。实际上鼓的bus或者弦乐组什么的bus都特别适合用。简单的操作，还有经典的ssl音染。

第十四个 API 2500 低调的经典

API 2500

基于 API2500原型机建模的插件，它能够让你绝对精准地调整混音的力度和音色。它的双通道设计允许两个分离的单声道通过一个压缩器参数设定进行工作。通过使用自动增益补偿，你可以在保持恒定输出电平的情况下对门限以及压缩比进行调整。API 2500所具备的“反馈型”（Feed Back）以及“前馈型”（Feed Forward）的压缩设定使得其能够在非常大的范围内对音乐参数进行调整。这个机子也是贪方便的插件之一，我自己不太喜欢用，不过很多人喜欢。一般我倒是用于bus比较多。

第十五个，V-comp 简单粗暴的美

V-comp

V-Comp插件重建了经典的2254硬件母线压缩器丰满的声音，也是有着特别的染色的压缩器，灵敏度超级高的感觉，参数调整非常简单粗暴，但是得出的结果都是惊人的，我喜欢用于弦乐以及bass，或者是一些电子乐类的铺垫音色。本来电子乐应该更加数字味，但是加上它以后，会有种从硬件出来的感觉，也特别适合要做粗线条压缩感的内容上，说白就是大概压一压的感觉。自身还带有limiter，防爆。

第十六个 BSS DPR-402 这个是多项全能高手

BSS DPR-402

基于BSS DPR-402建模的插件，80年代在各大录音棚，电台使用的一台综合性的压缩器，可以做压缩，可以做齿音，可以做压限，非常全面，可以用做母带压缩，也可以用于总线或者bus。由于太强大了。我都很少用在混音上，因为感觉这个插件用于做直播的时候，插在人声的实时通道上比较适合。不过也得你会用。

大佬级的介绍完了，最后介绍两个是压缩，但是又比较特别的存在。

第十七个，Deesser 我不只是齿音消除

Deesser

这个大家都叫齿音消除，其实就是一个高频压缩器，专门压高频的，其实不一定用于齿音的，如果有一些乐器，像小提琴，电吉他，或者一些电音音色，高频不稳定的，都可以使用这个来处理。

第十八个，Trans-K 短小精干的小刀

Trans-K

一个小型的C4的感觉。用于做语音或者小打乐器中的那种独立的鼓都不错。我一般用于做对白类的内容，C4会用的话，这个就没有什么难度了。简单，所以也就是用于简单的内容。例如一些游戏音效，或者低bit数的音频片段。效率非常高，能够针对小片段内容快速得到自己想要的结果。

总结一下

那么上面基本上已经把waves的独立使用的压缩器插件都简单的概括了一遍，那么大家应该都大概了解每个压缩器都有自己的特点了吧。这个毕竟也只是一个概括讲解，实际上真要知道是不是适合某个音频处理，还是得自己慢慢多试试，这个是基本功呢，就跟学乐器练琴一样。需要时间，也需要精力去做。

其实，最终要用哪个压缩器去处理，都是基于自己要有明确的目的，就是，当你得到一个声音，你想要把这个声音做到什么样的变化，出来什么样的结果，要心里有数。然后根据这个结果，来推导自己需要哪个压缩器来处理。那么这样，你就得知道，不同的压缩器，能做到什么样的效果，根据这个自己试验过的经验，来判断哪个压缩器最接近自己要的效果，然后插上去调整。未必一次就中，但是起码是要有方向去做，而不是胡乱去试。

希望新手和爱好者朋友们能够有所收获吧。

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